Eroi Disneyani in posa di David Kawena

Abbiamo visto molto spesso le Principesse Disneyane ritratte in stili e forme diverse, ma ci siamo mai chiesti, in che modo potrebbero essere ritratti i loro rispettivi consorti? A dare una risposta a questa domanda ci ha pensato l'artista statunitense David Kawena che ha deciso di ritrarre i famosi personaggi maschili della Disney in pose che non avete sicuramente mai visto prima. Nel suo portfolio ha ritratto Aladdin, Tarzan, Peter Pan, il Principe Kuzco e tanti altri in scatti plastici da fotomodello, di seguito ne vediamo alcune fra le più belle e sensuali e, rimandandovi a fine galleria per i vostri commenti, vi auguro una buona visione...

Poster minimalisti sui movimenti artistici

L'arte, nel suo senso più profondo, è la più antica forma di comunicazione creativa fra l'artista ed il mondo esterno. Nei secoli, l'arte, ha subito moltissime rivoluzioni di stile, cultura ed espressione. Partendo dalla più antica forma rudimentale dei graffiti preistorici all'arte greca e romana, dal Rinascimento al Romanticismo, fino ad arrivare ai giorni nostri con PublicArt passando dal Realismo alla Pop-Art, le forme d'arte hanno contribuito all'evoluzione del pensiero umano. A raffigurare, con un unico simbolo, i vari stadi della storia dell'Arte moderna, ci ha pensato l'artista francese Outmane Amahou, in questi fantastici poster. L'esperimento credo sia riuscito molto bene, ogni periodo è stato raffigurato con simbologie minimaliste e altamente significative. In questa galleria ve ne presentiamo alcuni davvero interessanti.
A voi i commenti sulle vostre preferenze artistiche.

Il magico mondo di Marcel Christ

Marcel Christ è famoso nel mondo per le sue straordinarie fotografie "Still-Life". I suoi scatti catturano l'attimo di maggior forza vitale nel caos, quell'attimo in cui tutto di trasforma, e dona alle opere una sensazione di continuo movimento.

Dopo la laurea, con lode, conseguita presso l'Accademy of Photography di Amsterdam, Marcel comincia a lavorare con grandi gruppi commerciali, come la Sony, Nokia, Samsung, CocaCola e molti altri.

Una delle maggiori sfide, dice Marcel, è quella di catturare in uno scatto ciò che l'occhio umano non può vedere, ed è anche grazie alla sua formazione in ingegneria chimica applicata alla fotografia che tutto questo è possibile.

Non c'é nulla di fermo nel suo lavoro, tutto si muove, scorre, esplode in un mondo magico di sensazioni.

Illustrazioni di Anna Mattiuzzo

“Forse tutti noi saremmo in grado di volare se fossimo assolutamente certi della nostra capacità di farlo come l'ebbe, quella sera, il coraggioso Peter”.

James M. Barrie – Peter Pan

Dopo avervi mostrato alcune opere di artisti stranieri, come quelle dei due scultori Jamie Salmon e Jackie K. Seo e del pittore Julian Beever, oggi voglio presentarvi un'artista italiana Anna Mattiuzzo

Anna Mattiuzzo, visionaria e un po' lunatica, vive la sua vita fra le nuvole immaginando nuovi mondi, nasce a Grado (GO) nel dicembre del 1983, già con la testa tra le nuvole e, probabilmente con i pastelli colorati tra le dita.
Queste sono le parole con cui apre e si presenta nella sua biografia, all'interno del blog personale, io invece vi invito ad ammirane le opere in questa galleria di immagini.
Ringraziando l'artista per la cortese concessione alla condivisione delle immagini, vi rimando alla chiusura del post per le vostre considerazioni.

Dipinti magici in 3D

Si è tenuta recentemente presso il Palazzo dei Congressi nella città cinese di Hangzhou una mostra di dipinti molto particolare, la "Magic Art Special Exhibition".
Di solito quando si visiona una mostra, il nostro posto è davanti l'opera, inerti nella visione ed impossibilitati al tocco, questa mostra invece, ha letteralmente cambiato il concetto di guardare un'opera d'arte. In questo luogo è il contrario, la parte più importante ed indispensabile, per la buona riuscita dell'opera, è la partecipazione attiva del visitatore. Qui si può toccare con mano l'opera, entrare nell'immagine globale del quadro, che con particolari luci di ombre sembra uscire dalla tela o dal muro.
Diamo uno sguardo a queste fantastiche opere, non le trovate molto originali e creative?

Sculture IperRealiste di J.Salmon e J.K.Seo

La realtà è solo un'illusione, anche se molto persistente.

Con questa frase di Albert Einstein, si apre il sito ufficiale dei due scultori Jamie Salmon e Jackie K. Seo.

Jamie Salmon è un artista inglese, mentre Jackie K. Seo è coreana  autodidatti, vivono e lavorano a Vancouver, Canada. Hanno entrambi iniziato la loro carriera lavorando come artisti commerciali e scultori per l'industria cinematografica. Si sono specializzati in scultura iper-realiste, figurative e ritratto, utilizzando materiali come la gomma di silicone, resina, capelli e tessuto.

Tutte le loro sculture trasmettono emozioni, grazie alla perfezione nei dettagli delle rughe, nell'espressione dei volti, nella postura e dall'esperienza di molti anni di lavoro.

Guardiamo insieme alcune delle loro creazioni in questa fantastica galleria di immagini. 

NailArt : L'arte di decorare le unghie

In questo post non parlerò di creazione di loghi aziendali  né tantomeno di campagne pubblicitarie, ma di una nuova forma d'arte che, giorno dopo giorno, sembra appassionare un pubblico sempre più numeroso, la NailArt. 

La NailArt è una forma di creatività puramente femminile e consiste nella decorazione delle unghie. Agli occhi di qualcuno questa forma di creatività potrà sembrare alquanto bizzarra, ma ricercando nelle varie creazioni si capisce meglio che questa "arte" simboleggia la libertà nell'esprimersi, la voglia di comunicare il proprio stato d'animo e la voglia di avere per se qualcosa di unico.

Le tecniche di realizzazione sono molto lunghe e richiedono pazienza, abilità e molta fantasia. In questa galleria vi presento alcune delle creazioni più bizzarre e fantasiose che il web possa offrire.

Alcune di queste creazioni sono delle vere e proprie mini opere d'arte. Qual'è la vostra preferita?

Sculture di Cocomero

Passato il gelo dell'inverno, stiamo già assaporando i tiepidi tepori della primavera, per poi gustarci a pieno regime il ritorno dell'estate. Con il ritorno dell'estate aumenterà anche il consumo di un freschissimo e prelibatissimo frutto, il cocomero.
Noi comuni mortali siamo abituati alla classica fetta, tagliata e gustata, ma se fossimo tutti degli artisti, cosa potremmo realizzare con questo "enorme" frutto?
Chi l'avrebbe mai pensato che è possibile realizzare uno squalo, un gatto, un istrice.... e tanti altri soggetti.
Se avete intenzione di stupire i vostri commensali, nei prossimi banchetti al calore dell'estate, portate in tavola una vera opera d'arte, "gustatevi" queste bellissime sculture di cocomero, se volete condividete anche le vostre creazioni!!!

Mobili strani e stravaganti

Quando pensiamo all'arte non possiamo che indicare come primo soggetto del nostro pensiero un quadro o una scultura in pietra, ma spesso dimentichiamo che l'Arte nel suo significato più sublime, comprende ogni attività umana creativa di espressione estetica, priva di qualsiasi pregiudizio da parte dell'artista (o del gruppo di artisti) che compie l'opera rispetto alla situazione sociale, morale, culturale, etica e religiosa che le masse del suo tempo stanno invece subendo. L'arte indica l'espressione estetica della propria interiorità; in questo senso non v'è concetto di bellezza (wikipedia).
Oggi voglio mostrarvi come l'arte applicata ai mobili casalinghi regali al design un ruolo primario, ponendo in secondo piano, e quasi irrilevante, l'utilità dell'oggetto. Gustatevi questi esempi di mobili d'arte e complementi di arredo davvero strani e stravaganti.

Cosa significa essere un graphic designer...

Dio è nei dettagli

Facciamo un esempio: Vi fidereste di un ingegnere civile - che è il responsabile per la stabilità di ponti ed edifici - se ci fosse un errore di matematica sul costo-stima? Vi fidereste di un meccanico che guida un furgone in panne? Vi fidereste di un personal trainer con le maniglie dell'amore?

Ora, non mi importa se il mio ingegnere ha maniglie dell'amore o se il mio personal trainer guida una Hyundai in fumo, ma ci sono aspettative minime in ogni professione.

Alla fine un personal trainer deve trasmettere un senso di salute e di benessere e dovrebbe anche essere in forma, giusto?

Dove si collocano i "graphic designer"? Cosa ci si aspetta da loro?

Beh, per cominciare, ricordate che sono dei "comunicatori". Sono anche dei "pensatori concettuali", e per finire, sono "artigiani". Questo è certamente un compito arduo, che è uno dei motivi per cui spesso si dice agli studenti che il design grafico è uno dei campi più difficili di studio alla scuola d'arte.